直覺式心得：《六點下班》、《給我一個音樂執導！》、《餐桌上的神話學》

《六點下班》

　　被喜歡其中一位演員的朋友阿山推薦成功，突發地看了這齣音樂劇！

　　韓國音樂劇在歌曲舞蹈上都足夠水準，只是女聲的唱法有種老派演歌味（？），就是那種音準偏半音，用泛音搭上原key那類的唱法，和其他人有些微不搭調。欸我不會講XD

　　韓國的上班族即使是玩笑的表現手法也看得出來生活十分血汗，和台灣相似度超高，而且應酬方面好像比台灣更慘？

　　不過，好險有音樂劇撫慰，對吧？

　　然後特別喜歡短短〈Dead-line〉(5:15開始)、〈我的家，我的首爾〉(29:30開始) 兩首！我抵抗不了小調和聲，合唱+slow rock啦！

居然被我找到OST！欣賞之餘不忘支持正版哦！

《給我一個音樂執導！》

　　沒看過這種形式的音樂劇哈哈！實境音樂劇真的很妙，讓音樂執導在舞台上認真排練給你看，非常有趣。

　　學術、娛樂、宣傳兼有（錢包已瘦），我自己看得津津有味，不過確實也聽到隔壁的隔壁孩子大大的哈欠聲（笑），但這也表示音樂劇的排練有多辛苦啊！尊敬這些願意表演、熱愛音樂劇的演員，在華文世界打拚不容易。

　　另外大大表揚演員林玟圻Ctwo，沒有他的話整齣戲的亮點和笑點大概少一半，真的會想睡覺滴～

　　

《餐桌上的神話學》

　　蠻多人留下來聽演後座談的……想必都想知道發生什麼事情吧XD

　　我喜歡這齣戲的名字，對我來說莫名有吸引力，加上相信莎妹這個品牌，所以再一次的，以什麼都不知道的情況下去看了這部。

　　總的來說，我喜歡「神話學在亞州」的隱喻及其展現——這應該是本齣戲的主題核心吧？不過戲裡搬演的只有神話而沒有神話學，且神話是「奧德賽限定」，並以「獨眼巨人」視角作其特色，嗯所以......開頭牽扯到李維史陀好像有點太穿鑿了？害我期待了一下，想知道怎麼把李維史陀放進去。還是我讀書太少，沒有看出應用李維史陀的地方呢？

　　聽座談，導演好像是在紐約戲劇相關工作坊裡，以亞洲人不約而同注意到奧德賽中獨眼巨人視角的默契，而有了這齣戲的動員與發想。這樣的前提下，那些被西方侵犯、誤讀的諷刺片段就顯得相當有意思，nobody段落、以家電和食物代表各國特色的部份也讓人印象深刻，在一段段「同個亞洲各自婊述」的過程中，感受到非常真實的亞洲困境。而最終說「家園不是原有、固守的，而是要自己去找到的」這段頗有觸動，在台灣這邊尤是如此。在自己出生的土地上感到鄉愁恐怕要變成台灣最美風景之一了。

　　不過觸動僅止於觸動，有意思也就僅止於有意思而已，沒覺得好看，有點可惜。

　　
　　我想我最介意的是從開頭以及整體氛圍的故弄玄虛吧。表現的手法很像詩歌朗誦，或說是有些圖像的說書影片，這樣......齣算是戲嗎？只有敘事，沒有故事……

　　喔喔，難道這是為了和奧德賽史詩形式連結？用講的不用演？

　　嗚，可能有些嚴厲了。大概愛之深責之切吧。