直覺式心得：《艾玲》、《生之夜色》、《想像的孩子》新生版

 【艾玲】

　　和噗友一同去看劇本分析老師演出的劇碼《艾玲》，算是波蘭劇朝聖之旅。
　　整場戲看下來的感覺，除了荒謬劇通常帶給人的虛空與沮喪感之外，由於開演前演員對著進場觀眾突發謾罵的設計，讓我和小夥伴從一開始就對這部戲抱持著敵意（也許這就是劇作家追求的不安效果！），以至於無法好好地以客觀角度來欣賞這齣戲；相反的，隔天稍晚進場的另一位噗友，便對此齣評價頗高。想來也是《艾玲》的值得玩味之處。

平民鞋匠，政府官員法官，與貴族艾玲，三個貌似壁壘分明的階級，骨子裡一同腐爛敗壞；儘管各自都想擺脫自己的身份，但對己身所掌握的質素卻又懷抱莫名驕傲，這樣的衝突矛盾造成三組人馬的瘋狂舉止，尖叫，平躺，冷笑話，性興奮與不興奮，愈是反應誇張，愈是看得人皺眉心冷。一如現實人生。說到底，就是沒人在乎你在乎的事。
　　老鞋匠暴怒式的呼告與詰問，以及最後被徒弟殺死後成變成魂魄的結局，給我一種「不能安於現況！然而，革命也是徒勞——我們能怎麼辦？」的悵然若失。
　　其中，特別喜歡他們像詩歌朗誦那樣此起彼落，交疊滾奏出韻腳台詞：我敲、我打，我絕對搞定它；我敲、我打，我絕對搞定它......
　　到底這樣的敲打是剷落還是定樁，是破壞還是建設，就由觀眾各自解讀了。
　　因為演完後心情低落，沒有留下來聽演後座談，當時是無怨無悔，現在想來有些可惜。歡迎有欣賞這齣戲的小夥伴來分享導演、編劇的創作理念。




【生之夜色】

　　第一次看亞洲劇團，第一次看以癌症為主題的舞台劇，覺得非常新奇驚艷。
　　觀看過程中感到自己像是洋蔥般被剝落出一層一層的想法，剝完後泫然欲泣。從擔心受怕、生理不適到感同身受、物傷其類；從驚悚駭人、不忍卒睹到療癒釋然、振作精神，每一抹情緒都是一片拼圖，最後拼出了戲劇的主旨：將癌症從萬病之王的寶座扯下來，破除它的神祕感，然後鼓起勇氣，直面處理。它並不特別，並不羞恥。
　　雖然最後驟下題旨的結局鋪排，捻去了想像空間，不過對這樣多種表現形式的戲劇來說（有舞有歌有演），也相對好理解得多。給了觀眾明確答案，觀眾如我回家心得比較好寫啦哈哈。
　　音樂好聽。演員都是一時之選，很棒，能唱、能跳、能演，舞台設計也挺有巧思。




【想像的孩子】

　　算是以笑點十足的眾哏作為糖衣，用來包裹多項嚴肅議題而演出成功的劇碼。劇情結構算是相當完整，雖然少部分地方仍有違和感：比如孩子具現化後的定位——是來自平行世界還是純粹想像？年齡設定問題——三歲五歲可以有一個回憶是打棒球跑四個壘包？以及母子自創的語言也太高深，以語言學來說根本不可能等等；不過總體來說，由「意象」和「概念」來看，這些都尚能自圓其說，不影響導演／編劇想要探討的問題。

　　為什麼人們渴望生孩子，而且孩子一定要有自己的基因？把死去的孩子「生回來」這個想法，倒底是真愛孩子呢，還是只把孩子當成滿足自己家庭幻想的所有物（所以才能把下一個當成代替品）？孩子從來不能選擇要不要被生下來，或者被什麼家庭生下來，如果可以選擇的話，那又會是怎麼呢？

　　此劇拋出了幾個大哉問，並企圖用溫柔的方式去解釋種種可能。
　　放上PTT版上幾個很好的心得討論，對於彩球有精譬見解呢。見1 2

他山石，更深的省思：《想像的孩子》：血是這個島嶼的詛咒